为什么妆发上不下点功夫呢 🌚🌚
与时俱进、优雅流畅的类型佳作,思维-意识-阐述的现代媒介/人类行知学标杆。窗口视讯间的友邻是相互拯救的彼此,人工智能的指令是呼唤求救的讯息,桌面通知是大脑优先级判定的进化更迭。人们自由穿梭在破碎空间后的虚拟世界,网路的便利却比疫情更能封闭现实的活动范围,它加固了现有安全稳定的秩序统治,也解放了人类使其拥有化身造物主的全能视角,在这个当下比任何时代都更熟知并贴近窥见监视资本主义的权力集团、游荡在光明黑暗面的两端。这些魔爪埋藏在侵犯用户权益的长长的使用须知中,也躲避在判定用户现实主体的习惯喜好中,更尾随于用户行动位置的人身安全中。人们在零和一的世界中得到升级进化,却被更为广阔的恐惧阴霾所笼罩,让本就惊恐受伤的个体进一步暴露在病菌培养皿中,唯有迈向现实的勇气才能带领我们去打破单线程运算的程序闭环。
某些方面和《尼姆岛》异曲同工,Purell洗手液瞩目,大概是社恐标签吧。
【B+】以疫情时代的语境去再现《后窗》和《对话》的类型基调,却又保持着与前辈们的疏离。真正干涉故事中心的物理窗口仅有三户,只在短暂的视角转换才能提炼出被窥视感,屏幕上的网络窗口也是一种低分辨率的假象,在开场的轴线跳跃中刺破伪装。或许声音才是关键,就像第一幕中对封闭独居状态的刻画,声音的侵入与回避是观众同环境互动的通道,也同样与第二幕中的开放空间进行区分,因为环境音将角色包围,无法逃避,正如疫情下的生活一般。于是索德伯格所擅长的步态影像在这部分里异化为失衡的仰视构图,手持摄影的晃动感却从未逃离作者操控,层层算计下驱动影像不断前进。随后回到室内完成剧作回环,最后的反杀宛如命题作文的切题步骤一般陈旧,似乎不必过分关注科技的作用,摇镜和运镜间不断流动的物质世界才足够动人。
The worst thing you can do is being messy and boring at the same time. 在整个female narration 里最powerful的那一刻是rejection的那一刻,这是连Sorkin的逃不开的桎梏
妮可的表演很棒,将女主的性格完全展示了出来,最后发现丈夫出轨到忘词那段是高光,但影片还是有点混乱
Lucy just wanna move on, and she did it.
不好意思受到豆瓣恶评影响快进看完此片,怠慢了。演得很好,故事也讲得很好,巧妙与追求并举!
没完全看懂,女主是技术人员,从类似小度在家的智能设备的后台录音中听到犯罪信息,然后联系各个人,反正我也不知这些人都是干嘛的,然后也不知道啥原因反正女主就鼓起勇气要出门去跟另一个见面,然后一堆人就抓她,最后她用钉钉子的气枪杀了几个人,我也不知道追杀她的人哪来的,也不知道那个人是怎么知道女主再告发他,总之莫名其妙,乱七八糟。。。看完了又觉得没看懂。
就别说对国外观众友不友好了,就想问问漂亮国年轻人对这题材有感吗?完全是几个人圈地自萌的东西,不知道拍这样的电影有什么意义?拍也就算了,毕竟啥不能拍,问题是颁奖季影片,奥斯卡入围,这得堕落到啥程度?还有,妮可基德曼的脸到底怎么了?
我去扒评论了
全程一直在想这个两个小时究竟要说多少事情 事业上的ambition和对家庭的渴望 少数族裔的融入与接纳 50s的电视上究竟要营造多么美丽又不真实的假象 看到最后恍然大悟 原来是索金啊
4。第一部索德伯格。新时代《后窗》。疫情时期的命题小品。惊人的室内戏场面调度。
影后妮可基德曼,就正常发挥的水平,人物经历和故事精彩程度没有同期提名的塔米菲好看。
索金写剧本的能力很强,但是作为导演还是过于“工整平庸”了…双线叙事反而起到了弄巧成拙的效果。不过传奇的表演非常出色,最后一幕听到“I‘m Home”后的恍惚是属于她的oscar moment
剧中以曾经的一部热播肥皂剧回顾并讲述好莱坞的一个历史断面,讲述一个人戏里戏外人生的选择。不喜欢
The last scene was good
7/10。我要向史蒂文·索德伯格道歉,我以为是新人导演拍的哈哈哈,也侧面说明了老导演心态年轻啊。逃亡一段镜头语言极佳,把头发染成红色就是罗拉快跑了。《后窗》的玻璃被打破了一角,折射出后疫情时代人与人的光墙,我追求的就是这类疫情商业片。反杀很爽,却没有特爽,总觉得还可以玩更多花活。
出门后一整段的拍摄都很扯淡,抖动倾斜的镜头配上违和的配乐,我一点也没有感受到女主对室外的恐惧,过于刻意反而很搞笑。剧情拉胯,用最后10分钟的酸爽反杀也只会突显电影的言之无物,灭口for what?杀人for what?我倒是知道了楼上安排装修的原因,为了让女主捡到装备,成功吃鸡。
肯定剧本很扎实,但是类似设定和结构不如《驾驶我的车》狡黠可爱。而且需要很多背景知识才能懂剧本的厚度吧
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